華閱文章網“象征主義”代表作《雨巷》象征手法分析
1、第二節：
丁香一樣的顏色，
丁香一樣的芬芳，
丁香一樣額憂愁。
這里把感覺分化了。
顏色是視覺，芬芳是嗅覺，都是直觀可感的；“丁香一樣的憂愁”，憂愁是抽象的，丁香是可感的，這是運用象征派的手法，把抽象的憂愁寫成丁香一樣的淡紫色的可感、可嗅。
這就是法國象征主義者強調的“客觀對應物”在感覺上的分化、組合。
2、第三節：
她彷徨在這寂寥的雨巷，
撐著油紙傘
像我一樣，
像我一樣地
默默地彳亍著，
冷漠、凄清，又惆悵。
這里的重復形成了詩歌的節奏。
注意這一句“像我一樣，像我一樣地”。
這句話很重要，“我”的感受不能直接講出來，這個姑娘其實是“我”的情緒的“對應物”。
“默默”是指“我”心里的感受沒有講出來，冷漠、凄清、惆悵，是她的特點，其實也就是“我”的情結特點。
3、第四節：
太息一般的目光
用“可聽的”（嘆息）形容可視的（目光）。
這是通感的手法，是象征派常用的。
4、第五節：
像夢中飄過一枝丁香地
描述的一切都是朦朧的，所有的意象構成了一種內在的和諧：油紙傘、丁香一樣的姑娘，緩慢的動作，悠長的雨巷等等。
5、第六節：
在雨巷的哀曲里，
消了她的顏色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至是她的
太息般的眼光，
丁香般的惆悵。
在這里，還是有非常細致的五官感覺，顏色、芬芳、眼光、惆悵等，是一一消散了。
這里，姑娘的消失，充分說明了，或者暴露了戴望舒的象征派的追求，這個姑娘是不是存在過，這并不是他關注的。
這個姑娘在詩里，好像并不曾存在過，只是詩人的一種幻覺，她之所以重要、有價值，就是因為她被營造成自己情感的客觀對應物。
讀過中文系的，都知道戴望舒還有一首《我用殘損的手掌》，抒發對祖國的感情、對淪陷區、大后方的感情不是調動全部的感覺，而是集中在手掌的觸覺上。
我用殘損的手掌
摸索這廣大的土地：
這一角已變成灰燼，
那一角只是血和泥；
......
手指沾了血和灰，
手掌粘了陰暗，
只有那遼遠的一角依然完整，
溫暖、明朗，堅固而蓬勃生春。
最后一節：
我希望飄過一個丁香一樣的姑娘
其實詩人并沒有碰見，這全是詩人想象中的情景。
這個姑娘是詩人情緒的客觀對應物。
是什么情緒呢？失戀。
這個失戀的感情很優美，緩慢，很凄清。
《雨巷》出來后，得到葉圣陶極高的評價，說它開始了“新詩節奏的新紀元”。
這個節奏是由不斷地重復形成的——語句、意象的重復。
這個節奏比胡適那個《蝴蝶》好多了；和《死水》相比》，它的節奏又自由一些，《死水》的節奏嚴格得多。
總之，這首詩用了象征主義手法，但沒有象征派的那種“以丑為美”。
戴望舒這個人很有意思，他參加過左聯，也譯過蘇聯的文藝理論、革命小說，思想上是革命的，但他不去參加游行，寫的詩從來也不革命。
