華閱文章網1.有哪些宋詞是長調
水調歌頭·精忠報國（長調宋詞）
紛紛雪飛舞
惶惶心寂寞
徽欽蒙塵求和
井下唱囚歌
夜夢三千黛娥
樂伴秋水婀娜
丹陛清風拂
問人生幾何
但見花凋落
遷建康，歌，貪美色
今朝酩酊
哪管半壁山河破
毋忘收還故國
縱而有千般策
良將人頭落
留千古遺恨
為后人評說
一叢花·悲香伶
香伶為婦嘆詩窮，枯筆負情濃。江淹彩筆無神韻，倚窗前，任淚蒙蒙。鴉影漸遙，鳴咽還近，何處覓詩蹤？
玉蟾山上月溶溶，詩友互流通。詩詠愛女摘龍眼，獲大獎，喜漫房櫳。深恨而今，華年虛度，應悔嫁東風。
滿庭芳·憶舊
媚眼橫拋，秋波暗送，幾回夢返前塵。穿梭聲色，半醉把金樽。歌舞紅顏舊事，才彈指、煙雨繽紛。寒窗外，車燈閃爍，明滅在夜深。
江城。猶記取，征途倦客，野寺荒村。望三世禪衣，暗自傷神。多少浮生愛恨，盡付與、襟袖啼痕。天涯路，芒鞋踏破，孤影映流云。
2.詩詞中的小令、中調和長調是什么意思
詞按字數的多少可分為小令、中調和長調。
此分法始見于明代嘉靖 年間顧從敬刻印的《類編草堂詩余》。這本書按調編排，將詞重新分為小 令、中調、長調三類，即五十八字以內為小令，五十九字至九十字為中 調，九十一字以上為長調。
清初毛先舒在〈填詞名解〉中肯定了這種分類 法，于是，這種分法在清代甚為流行，直到今天依舊沿用這種分法。 小令詞如《虡美人》，中調介于小令和長調之間，包括“引”和 “近”，指的是長短適中的詞調。
如（臨江仙〉、（一剪梅〉等。長調是 指詞調中的長曲，如《滿江紅》、《水調歌頭》、《念奴嬌》等。
最長的 長調在二百字以上，如《鶯啼序》有二百四十字，是最長的長調。
3.宋詞小令流鶯轉,元曲長調南雁飛
宋詞小令流鶯轉：宋代經濟繁榮，士大夫階層生活安逸，因而宋詞（尤其是婉約詞）多表達纏綿悱惻、哀婉清麗的兒女之情，抒情主人公多為思家的游子、懷人的思婦或是懷春的閨中少女，具體內容則多為“流鶯囀”、“瑞腦消金獸”這樣的生活情態或園林景致。
元曲長調南雁飛：元代戰亂頻仍，世人飽嘗離亂之苦，因而元曲不再關注個人的閑適生活或離愁別恨，而是關注國家運途、百姓疾苦，多反映社會黑暗現實，以及離家去國、感懷傷時的黍離之悲。抒情主人公多為水深火熱中的普通百姓，或是背井離鄉、壯志難酬的愛國者形象，具體內容也就是“南燕飛”、“古道西風瘦馬”這樣的蒼茫曠遠的景致和“宮闕萬間都做了土”的慨嘆了。
需要注意的是，這里的“小令”“長調”并非實指，而更多的是形容不同的情感傾向、表現不同的內容風貌。
希望能幫到你。
純手打，望采納。
4.填宋詞長調應注意什么
對聯的分類、規范與創作方法 對聯的分類 清朝梁章鉅的《楹聯叢話》、《楹聯續話》、《楹聯三話》把對聯分成十個門類，即故事、應制、廟寺、廨宇、勝跡、格言、佳話、挽詞、集句、雜綴。
民國年間出版的《楹聯集成》將對聯分成二十個類別，即慶賀、哀挽、廨宇、學校、商業、會館、祠廟、寺院、劇場、第宅、園墅、歲時、名勝、投贈、香艷、集字、集句、滑稽、白話、雜俎。這兩種分類方法都是以實用范圍來劃分的，但后者比前者類別分得更細。
如果按對聯的文字結構、修辭技巧、邏輯關系來分類，就有四、五十種。例如： 1.對偶形式：言對、事對、正對、反對、工對、寬對、流水對、回文對、頂針對等。
2.修辭手法：比喻、夸張、反詰、雙關、設問、諧音。 3.用字技巧：嵌字、隱字、復字、疊字、偏旁、析字、拆字、數字等。
4.邏輯結構：并列、轉折、選擇、因果。 隨著社會的發展、文化的進一步發達，對聯的科目將會更多，更為齊全和完善。
對聯的規范與創作 顧名思義，對聯是要成“對”的，即由上聯和下聯所組成。上下聯字數必須相等，內容上也要求一致，亦即是要上下聯能“聯”起來，兩句不相關聯的句子隨便組合在一起不能成為對聯。
對聯學科是一門綜合性學科，內容復雜，形式多樣，對仗、平仄亦要求嚴格，本書將根據對聯的規范，講述與解析創作方法，供學撰聯者參考。 竊國大盜袁世凱，在攫得辛亥革命勝利果實后，做起了他的皇帝夢，但還沒有等到袍笏登場，就一命嗚呼了。
他死后有人送了他一副挽聯，聯曰： 袁世凱千古； 中國人民萬歲。 從字面上看，這副聯并沒有什么惡意，但仔細一讀，上聯為五字，下聯為六字，這副挽聯對不起來呀！有一個執事者看出了其中端倪，他暗暗對喪主說：這副挽聯用意不善，是說我們袁公對不起人民啊！ 這則小故事說明了對聯的上下聯字數一定要相等。
對聯一般都是豎寫，上聯末字（仄聲）貼在右邊（上手），下聯末字（平聲）貼在左邊（下手）。 對聯的對仗，雖然與詩有相同之處，但它比詩要求更嚴。
對聯有寬對和狹對之分。寬對只要求上下聯內容有聯系即可成聯，而狹對則要嚴格按《笠翁對韻》的標準來撰寫。
不過在實用對聯中，采用寬對較多，而狹對則往往因為對仗的要求太嚴，束縛了人們的思維，有因文害意之嫌，故而很少應用。 三、漢語四聲與對聯 對聯的平仄規律，與詩基本相同，一殷套用詩的一三五不論，二四六分明的基本法則。
如何斷定對聯的上下聯呢？除從聯文的內容中去辨別，更為重要的是從聯文字尾的平仄聲去判定。對聯嚴格規定上聯末字用仄聲，下聯末字用平聲。
后人稱這種規則為仄起平落。必須注意的是：古代漢語和現代漢語的“四聲”有些不同。
自從推廣漢語拼音化，和以北京語音為全國通用語言以后，同一漢字的平仄發生了變化。如按《佩文韻府》音韻標準的四聲是平、上、去、入。
平聲列為“平”，上、去、入都歸納進了“仄”。按北京語調，則分成陰平、陽平、上聲、去聲，這樣一來，平聲字多了，沒有“入”聲，把一部分去入聲字歸入了平聲，這是學習撰聯的同志值得注意的。
古來有很多語言學者對古漢語四聲，作了較為詳盡的闡述，如釋真空在《玉鑰匙歌訣》一書中，作了如下的分析： 1.平——平聲平道莫低昂。讀時發音平和、尾音長，有余韻。
2.上——上聲高呼猛烈強。讀音響亮，聲音短促，無尾音。
3.去——去聲分明哀遠道。去聲讀音宛轉，尾音短，高昂。
4.入——入聲短促急收藏。入聲讀音質樸而急，收音短促，低沉，無尾音。
一般說來，平聲字音平和，有較長的尾音。仄聲字尾音短促，或者無尾音。
近代語言學家劉半農先生，首先肯定了釋真空對于古漢語四聲的分析是正確的。半農先生又根據自己的研究所得，作了補充，他說：“平聲平去，曲折最少，習稱為平衡調。
上去兩聲曲折最多，或上升，或下降，或降升，或升降。應為非平衡調。
入聲最短，稱促調。”半農先生的論述，簡單而明了。
張世祿先生更為簡要地將平上去入四聲，分成兩大類，平聲是長音步所在，仄聲是短音步所在，平仄主要是長與短的區別。筆者還認為，古漢語四聲，除了有長音步和短音步之分外，讀音高低也是大相徑庭的，如以：“東董凍篤”為例，從平聲起，音階逐漸升高，至去聲達到頂峰，亦即第三聲讀音最高。
入聲一落千丈，音量低短而簡捷。簡言之：平聲哀而安，上聲厲而舉，去聲清而遠，入聲直而促。
上列散論，只是一般方法，讀者可在學習和實踐中再行驗證。 為了練習辨別四聲的本領，古人列舉了如下三十二個字，作為平仄基本知識鍛煉的文字，只要能夠熟練地掌握這些字的平仄，那么其他字的平仄，就可觸類旁通，一讀即知了。
1.一二三四五六七八九十。這十個數字按次序分別為：入去平去上入入入上入。
2.甲乙丙丁戊己庚辛壬癸。這十字的平仄分別為：入入上平去上平平平上。
3.子丑寅卯辰巳午未申酉戍亥。這十二字分別為：上上平上平上上去平上入上。
以北京語調來標注漢語的四聲，為陰平，陽平，上聲，去聲，都是從古漢語的四聲演變發展而來，人們在斷定對聯平仄時，還習慣地以古漢語四聲作為標準。現在除了校正發音以外，很少。
5.宋詞中第一個大量創作長調慢詞的文人是誰
柳永，（約987年—約1053年），崇安（今福建武夷山）人。北宋詞人，婉約派最具代表性的人物之一，代表作《雨霖鈴》。原名三變，字景莊。后改名永，字耆卿。排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自許。
由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名轉而厭倦官場，沉溺于旖旎繁華的都市生活，在“倚紅偎翠”、“淺斟低唱”中尋找寄托。作為北宋第一個專力作詞的詞人，柳永是北宋一大詞家，在詞史上有重要地位。他擴大了詞境，佳作極多，他不僅開拓了詞的題材內容，而且制作了大量的慢詞，發展了鋪敘手法，促進了詞的通俗化、口語化，在詞史上產生了較大的影響。景佑進士，官屯田員外郎。為人放蕩不羈，終身潦倒。死時靠妓女捐錢安葬。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情。詞作流傳極廣，“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”。許多篇章用凄切的曲調唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真實感人。他還描繪了都市的繁華景象及四時節物風光，另有游仙、詠史、詠物等題材。柳永發展了詞體，留存二百多首詞，所用詞調竟有一百五十個之多，并大部分為前所未見的、以舊腔改造或自制的新調，又十之七八為長調慢詞，對詞的解放與進步作出了巨大貢獻。柳永還豐富了詞的表現手法，他的詞講究章法結構，詞風真率明朗，語言自然流暢，有鮮明的個性特色。他上承敦煌曲，用民間口語寫作大量“俚詞”，下開金元曲。柳詞又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音樂美。他的詞不僅在當時流播極廣，對后世影響也十分深巨，他是北宋前期最有成就的詞家，有《樂章集》
